L Écriture Théâtrale
C'ÉTAIT... ou une aventure de récriture théâtrale Charles TORDJMAN Ecrire pour le théâtre, c'est savoir que nécessairement l'écriture sera redoublée, doublée, transformée par l'image, la voix, la lumière. La surface plane sait qu'elle nécessite des reliefs. Pourtant c'est souvent en termes de contradictions que se décrit la concurrence à laquelle se livrent le texte d'une pièce et sa représentation, sa mise en scène. Ateliers d’écriture et de création théâtrale | Compagnie Equipages - Théâtre - Saintes (17). Ce frottement de matériaux très concrets (écriture scénique/écriture textuelle) s'appréhende souvent dans un rapport de forces. Ici j'entends le public à la fin du « match »; « le texte flageole, mais la mise en scène, quel punch! » Sans poursuivre dans le schématisme, disons, qu'à mon avis, cette distorsion me semble fondamentale parce qu'elle affirme l'irréductibilité du théâtre. Irréductibilité, cela veut dire qu'il n'est pas question de choisir l'une ou l'autre partie de l'alternative suivante: ou bien c'est la représentation de l'aventure ou bien c'est l'aventure de la représentation.
L Écriture Théâtrale
Ce cours est idéal pour vous si: - Vous cherchez une approche structurante avec des notions théoriques qui vont vous apporter un cadre. - Vous avez déjà un projet d'écriture que vous souhaitez étoffer et nourrir. Méthodologie: - Cet atelier propose des exercices différents à chaque séance pour s'entrainer et découvrir, et vous invite, en parallèle, à construire une histoire ou une production littéraire courte sur plusieurs séances. - Cet atelier ne nécessite pas d'arriver avec une histoire en tête ou des éléments narratifs déjà construits. 8 participants minimum* / 12 participants maximum *L'atelier est assuré pour autant que ce minimum soit atteint. L écriture theatrales. À défaut, vous seriez prévenu une semaine avant la première séance. Alain Teulié Après un bac littéraire, Alain Teulié a intégré les cours de l'acteur Florent. Il a étudié pendant deux ans aux côtés de Francis Huster, puis il a joué dans plusieurs pièces, à Paris et en province, de Marivaux à Harold Pinter. Il a également été assistant de Jean Marais, durant un an, pour sa pièce Cocteau Marais, au Théâtre de l'Atelier, puis dans plusieurs pays d'Europe.
L Écriture Théâtrales
7 participants minimum* / 12 participants maximum *L'atelier est assuré pour autant que ce minimum soit atteint. À défaut, vous seriez prévenu une semaine avant la première séance. Information Covid-19: Si, pour une raison sanitaire, cet atelier ne pouvait se tenir intégralement dans nos locaux, les séances continueraient, entièrement à distance, sous différentes modalités simples et appréciées que vous pouvez découvrir dans cet article. Alain Teulié Après un bac littéraire, Alain Teulié a intégré les cours de l'acteur Florent. C'était... ou une aventure de l'écriture théâtrale - Persée. Il a étudié pendant deux ans aux côtés de Francis Huster, puis il a joué dans plusieurs pièces, à Paris et en province, de Marivaux à Harold Pinter. Il a également été assistant de Jean Marais, durant un an, pour sa pièce Cocteau Marais, au Théâtre de l'Atelier, puis dans plusieurs pays d'Europe. À la trentaine, il s'est passionné pour le journalisme et la présentation d'émissions. Ainsi, il a été producteur et animateur à France Bleue, puis présentateur à Paris Première d'une émission culturelle quotidienne, dans laquelle il a interviewé des acteurs, des auteurs, des plasticiens et des musiciens, et cela pendant sept ans.
L'ecriture Theatrale Africain
L Écriture Theatrales
Les participants seront amenés à écrire d'un week-end à l'autre pour avancer dans leur projet. Cet atelier se déroule sur 2 ans, pourquoi? En seconde année, la construction du personnage est envisagée comme l'élément déclencheur de l'écriture dramatique. On travaille toujours du double point de vue de l'écriture et du plateau. Vous référez-vous à des spectacles ou des oeuvres dans le cadre de vos ateliers? Beckett disait que le propre des grandes œuvres est d'en susciter d'autres. L'écriture théâtrale. Quand je suis touchée par un spectacle cela me rend à moi-même, cela me (re)met en route, me rend sensible, (ré)active ma pensée, me relie à mon intériorité, c'est ce que j'appelle un état créatif. Je propose d'en faire quelque chose et de le partager avec les autres dans le cadre de l'atelier. Quel type d'implication attendez-vous des participants? Un atelier est un espace de liberté et de rencontre, avant tout ludique, il demande de la bienveillance envers les autres et envers soi-même, sans jugement ni censure.
Car Alexandre nous a guidés pour alléger cette parole afin de la rendre plus naturelle et spontanée, débarrassée de recherches d'effets, de fioritures d'apparat. » « Enfin, la mise en voix, l'appropriation de l'espace scénique nous ont aussi permis de donner vie et corps à nos productions. « Merci encore à Alexandre qui, par son regard bienveillant et professionnel, par son enthousiasme fédérateur, a su souder le groupe en une sorte de « mini-troupe », le temps d'un atelier riche en émotions et créations. » « Quant à l'atelier je trouve ça super, c'est une bonne initiation pour moi pour écrire des textes de théâtre et de précieux conseils, si l'occasion se représentait et que j'étais disponible je dirais oui sans hésiter. » « Je voulais te remercier Alexandre pour tous ces bons moments… vraiment beaucoup d'investissement de ta part, une écoute et de la tolérance!! L'ecriture theatrale africain. Tu as réussi à mener ce petit monde jusqu'au bout, et à nous produire… en si peu de temps… bravo! »